博物馆情感设计研究

　　摘要：博物馆作为人类信息文化载体，在科技飞速发展的 21 世纪得到前所未有的迅猛发展。从传统的收藏文物、陈列展示到借助数字平台人机交互，博物馆的文物使用进入数字虚拟化时代。随着“以人为本”设计理念的不断深化，在交互项目设计中注入“情感”因素是新时代背景下转变我们对博物馆认识和交际方式的首要前提。本文依托情感化设计理论对故宫交互项目的情感化设计进行阐释分析，从而探索博物馆交互项目和用户体验之间的互动关系，为博物馆交互平台建设提供理论依据和实践指导。

　　一、理论概述

　　情感化设计就是充分考虑人性诉求并给予满足，实现产品的精神功能的同时能够与人产生广泛的互动，使人们在使用产品的过程中更加愉悦的设计。这一理论是由美国的认知心理学家 Donald Norman 在其同名著作中提出来的。在这本书中，作者将情感化设计分为三个层级，认为我们的人类属性是由大脑的不同水平引起的 ： 自动的预设层，称之为本能水平 (visceral level) ； 包含支配日常行为脑活动的部分，称之为行为水平（behavioral level） ； 脑思考的部分，称之为反思水平 (reflective level)。因此，本能水平、行为水平和反思水平是情感化设计的三个理论层次，也是故宫所有以情感化设计为起点的交互项目的理论支撑依据。

　　交互项目的情感化设计针对每个水平的要求都会不同，而且这三个水平相互影响且方式复杂。本能水平的设计与交互界面的最初效果有关，涉及界面的外形、色彩和文字版式等基本因素。行为水平与交互项目的效用，与体验的感受有关。当人们在与交互项目互动的过程中感到迷惑或者沮丧时，会导致过于消极的负面情感。如若互动过程确实满足了需要，使人感到能完全的对其控制而且很容易实现目标，就会导致热烈积极的情感。在反思水平上才会存在意识、情感、理解和认知的最高水平。可见反思水平的交互设计与理解、拥有和使用产品时引起的满足感有关。一个人的自我认同就在于反思水平中， 在这一水平上，用户交互和服务同样也很重要。

　　二、 故宫交互项目情感化设计分析

　　1.故宫交互项目概况

　　故宫博物院作为我国最大的国家博物馆，因拥有世界上最大的古宫殿建筑群和一百多万件的珍贵文物藏品而被世人熟知，1987 年更被联合国教科文组织确认为“世界

　　文化遗产” 。本文所列举的故宫交互项目均在一个名为“数字端门馆” （图 1）的交互项目展区内。 “数字端门馆”于 2015年 12 月 22 日正式开馆， 当时主场馆以“故宫是座博物馆”为主题，主要包括讲述“从紫禁城到博物院”的数字沙盘

　　展示区 ； 以数字形式与观众零距离互动的“紫禁集萃·故宫藏珍”数字文物互动区 ； 让观众感受紫禁城建筑魅力的“紫禁城·天子的宫殿”虚拟现实剧场。后因故宫建筑群全面保护修缮工作的展开， 博物院不得不暂时关闭该项目。

　　经过两年多的修复和筹备， “数字端门馆”终于在2017 年 10 月 10 日以“发现·养心殿”为主题重新亮相于世。这次的展出包括“展览导视区” “展览互动区”和

　　“展览体验区”三大板块。 “展览导视区”是以“数字沙盘”为主的故宫发展历程导览视频。 “展览体验区”是以 VR情景展示为主的沉浸式体验，观众可通过虚拟头盔游览养心殿和后寝殿。而在“展览互动区” ，观众则能用手机微信扫描“端门数字馆”导览小程序进行自主探索，从而参与到多种有趣的交互环节中。利用小程序可以体验“召见大臣”“朱批奏折”“走进三希堂”“鉴藏珍玩”“亲制御膳”“穿搭服饰”等游戏，感受养心殿的文化元素。

　　这次展览使游客可通过大型高沉浸式投影屏幕、虚拟现实头盔、体感捕捉设备、可触摸屏等交互媒介走进虚拟世界中的养心殿，运用 AI、VR、语音图像识别等多种先进技术，观众更可以与朝中重臣自由“对话” ，全方位鉴赏珍贵文物。故宫博物院通过沉浸式互动体验的手段向游客展示故宫的历史文化讯息。让人们又一次走进“数字建筑” ，触摸“数字文物” ，用直观、交互性强的方式打造全新的“智慧博物馆” 。

　　2.情感化设计的三层次在故宫交互项目中的实践

　　2.1 本能水平的情感设计

　　2.1.1 视觉 ： 故宫交互项目的色彩搭配以“数字屏风—宫廷服饰”项目为例（图 2） 。该项目由 12 块屏风式“穿衣镜”组成。观众通过与屏幕互动的方式虚拟试穿清宫服饰。这些服饰皆从院藏清代宫廷戎服套装、吉服套装、礼服套装、便服套装 4 种服饰类型中精选而来，在计算机中三维立体建模后通过骨骼绑定技术对人体进行姿态识别和动作追踪。观众选择不同的服装类型虚拟试穿的同时还可以扫描屏幕下方的二维码，分享到社交网络与他人进行线上互动。

　　该项目是目前同类项目中定位最为准确的技术呈现。直观的视觉表现形式特别是屏幕中服饰的色彩搭配和背景调和，全方位地展现出清代宫廷服饰的华美之风、精良之工。如（图 2）最右边数字屏风界面向我们展示了皇后礼服之一的“明黄色缎绣云龙金版嵌珠石银鼠皮朝袍” 。从色彩构成的角度来看，该服饰的配色遵循了对比与调和的形式美法则，黑色面料绣明黄色龙纹图样，为使黑色和黄色对比达到调和状态，用青色和紫色花纹间隔其中，使人产生鲜明、强烈、华丽的视觉效果。朝袍内部的襟裙以淡蓝色打底点缀紫色花纹，为减少生硬、刺激的感觉降低了两种颜色的明度和纯度，使整体配色变得更加柔和。从色彩心理学的角度来看， 前五组背景色系都能使人心情愉悦，橙红色给人以欢快、 明朗的心理暗示， 深蓝色给人以平静、理智的心理暗示，靛紫色有华贵、温柔的心理暗示。而前景色中的“蓝黄” “红绿” “黄紫”皆为互补色，能够使观众在视觉上和心理上产生平衡感。

　　这些交互界面中的色彩是协助操作者形成关联想象，高效传递界面信息的关键性因素。巧妙的色彩搭配直接影响着用户对交互界面的感受，在视觉形象传达的过程中大大增加了交互界面的感召力，从而引发情感共鸣。

　　2.1.2 触觉 ： 精于细部的体验

　　我们在研究数字故宫的多项交互式项目中，发现大多数的作品大多特别精于细部的体验。对于细节的把握直接关系着数字藏品的整体性体验，比如数字端门展出的交互体验项目“亲制御膳” ，它利用现代多媒体投影技术和触摸屏等技术，将舌尖上的故宫再现在观众面前。

　　该项目选取了众多宫廷美食中最有特色的四道菜肴，还原了制作方法，观众随着提示用手指触摸屏幕，一步一步“制作”好菜肴后还要选择正确的餐具盛放摆盘（图

　　3） 。从选材到上桌，所有关键步骤都用数字触屏技术加以呈现。游戏结束后还可以用“端门数字馆”小程序扫描二维码，将菜谱带回家。指尖触摸等精于细部的体验让观众在了解故宫的珍馐时又沉浸到了一个具有高度细节体验的空间中。

　　2.2 行为水平情感化设计

　　2.2.1 易用性 ： 极简服务，一键操作

　　就拿“数字绘画—写生珍禽图”来说，首先在进行数字绘画作品的设计时，设计师充分考虑到人机自然交互的特点，全程没有任何多余的按钮，观众只需要点击数字

　　绘画展品的任一个接触点就可以直接进入到 “写生珍禽图”所构筑的场景中。点击珍禽就可以进入场景，点击花朵或是鸟儿便可以进行投食，极简的触摸交互设计给观众提供了最为直观的体验。

　　此外，设计师分别对应设计了给鸟儿喂食的互动、赏析该绘画作品的亮点以及介绍该绘画作品的历史知识等。在“食”这一环节，共设计了四套喂食方案，每一套方案都有着独一无二的体验。通过设置给鸟儿喂食这样一个交互环节，让观众带着惊喜的情感融入到该数字绘画作品之中。

　　2.2.2 趣味性 ： 观众与御膳房的味蕾碰撞

　　在故宫情感化设计的多款互动游戏中，设计师们往往将参观者的思想和感情都诉诸于交互式作品的创作里，让游客借助自身的全感官意识在交互式作品中游走、游览。因此，这些交互项目往往兼具欣赏性和趣味性，给参观者创造了很好的亲切感。例如在“展览互动区”展出的微信程序小游戏“亲制御膳”就赢得了参观者的一致好评，观众只需站在一块电子交互屏幕前，按照系统提示，点击食材、配备作料、加入锅中翻炒、等待出锅就能制作出一盘色香味俱佳的美味珍馐。这些菜会自动生成菜谱，拿出手机扫描二维码就可以把御膳房的秘制菜品带回家烹煮。这种让观众快速融入其中的小游戏无疑给整个参观过程增添了不少趣味性和欣赏性。

　　2.3 反思水平的情感化设计

　　2.3.1 理解与自我实现的互动效果

　　理解与自我实现的互动效果需要建立在前两个情感化设计水平层次的基础之上，它依赖于人的高级思维。该水平的互动效果主要来源于以下几个方面 ： 首先观众通过对互动项目中所包含的内容、情景和效用的理解体会而产生深层次的反应 ； 其次，观众通过愉悦的体验过程获得良好的情绪反馈，从而获得自我实现的满足 ； 最后，观众通过互动系统地感受满足自我实现的需要，从而促进体验者回想过去并思考未来。

　　2.3.2 参与与记忆的时空印记

　　在数字故宫的空间展览中，观众似“游走”的生物一般沉浸在交互设计师所设计的空间路线中，从而完成在该交互时空里的情感体验。 在端门数字馆开放的交互项目中，观众进入展厅，就会经历从未感受过的故宫古建筑观览体验。观众可以透过 13.5 米 ×4.1 米的超大画幅屏幕尽情观赏到紫禁城的伟大建筑 ； 可以进入虚拟现实剧场，近距离观看到太和殿匾牌，还可以像鸟儿一样俯瞰整个紫禁城的全貌 ； 进入紫禁城内部，观众的视点则围绕着众多文物的展品信息、紫禁城的内部装修、宫廷的陈设等，获取最受震撼的冲击力。

　　观众还可以带着惊喜、刺激的心情去体验由故宫优秀的团队和设计师为大家打造的具有情感化设计的互动项目，在参与体验的过程之中寓教于乐，尽享故宫博物院给我们带来的视觉和文化盛宴。有了这样的体验，这段记忆给我们带来的感受会被打上时光的烙印，伴随以后漫长的岁月。

　　三、 结语

　　本文基于Donald Norman的情感化设计三层次理论，验证故宫博物院的交互项目情感化设计理念，从而发掘通过博物馆交互项目界面情感化设计如何最有效地开发利用

　　这些珍贵的藏品资源。 因为传承好博物院的历史文化角色，是故宫博物院的历史使命。

　　现代科学技术的不断发展，为博物馆提供了一条全方位数字化的建设之路。特别是交互技术在数字故宫建设过程中的普及应用，使得数字故宫逐渐打开了博物馆情感化设计的新格局。交互式情感设计在未来博物馆的建设中将发挥实物式展品无可比拟的优势，它能使未来博物馆更具有体验性、趣味性和科技感。基于情感化理念的博物馆交互项目将会在数字化建设中扮演重要的角色，特别是在人文科学的展品转化上。它能将书面上的知识点转化为更加有交互性和体验感的展品，所以博物馆情感化交互设计对博物馆的数字化建设具有重要意义。